Культурное наследие России и традиция частного коллекционирования в ХХI веке на примере частной Галереи каслинского литья в Москве

Понятие «культурное наследие» многие исследователи научного смысла и вариативности этого термина отождествляют с термином «культурные ценности», которое практически воспринимается как его синоним. Тем не менее, А.Н. Панфилов, поднимающий проблему унификации дефиниций, в своей статье о культурных ценностях и объектах культурного наследия очень правильно констатирует, что «Отличие культурного наследия от культурных ценностей заключается в том, что культурное наследие всегда обладает свойством старины … не всякая культурная ценность может относиться к культурному наследию, однако все, что относится к культурному наследию - есть культурная ценность»[1]. К объектам культурного наследия или памятникам истории и культуры народов Российской Федерации относятся «произведения живописи, скульптуры, декоративно-прикладного искусства, объекты науки и техники и иные предметы материальной культуры, возникшие в результате исторических событий, представляющие собой ценность с точки зрения истории, … архитектуры, …. искусства, науки и техники, эстетики, … социальной культуры и являющиеся свидетельством эпох и цивилизаций, подлинными источниками информации о зарождении и развитии культуры»[2]. Понимание того факта, что необходимость сохранения культурного наследия является одной из важнейших сторон деятельности не только государства, но и гражданского общества, приобрело особую актуальность и форму целенаправленного действия в виде частного коллекционирования в кон.20-нач. 21 в. В наши дни к объектам культурного наследия или культурным ценностям с полным правом можно относить предметы декоративно-прикладного искусства, которые производились ведущими отраслями художественной промышленности России 19-нач. 20 в., в частности изделия из металла. Если вспомнить широкую известность Каслинского чугунного павильона и кабинетного литья из чугуна хотя бы с момента их экспонирования на Всемирной выставке 1900 г. в Париже, то становится понятным, что художественная продукция дореволюционного Каслинского чугунолитейного завода на Южном Урале, его модельный ассортимент, местная традиция художественного чугунного литья в глазах наших современников (коллекционеров и музейных сотрудников) давно уже рассматриваются в качестве памятников истории, искусства и мировой культуры. На данный текущий момент на антикварном рынке страны присутствует коллекционный бум на предметы старого уральского художественного литья из чугуна. Закономерным итогом частного собирательства в России чугунных отливок Каслинского завода 19-нач. 20 в. за последние 35 лет стала ситуация их полного отсутствия на отечественном антикварном рынке и эту свободную нишу заполнили современные фальсификации. Но, так было не всегда, потому что интерес к коллекционированию русского художественного чугуна, прежде чем он окончательно стабилизировался, а чугунные изделия полностью пропали из антикварно-рыночной продажи, развивался по синусоиде взлета и падения общественного интереса к этому виду российского горно-заводского промышленного искусства.

1. Пресс-папье «Царь-пушка». Автор модели – В.П. Крейтан (1832-1896). Каслинский завод, 1902 г.

Частное собирательство художественных изделий Каслинского завода 19-нач. 20 в., началось сразу же после коллективной музейной выставки «Каслинское художественное литье» в Москве в 1984 г. в недавно организованном Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства на Делегатской ул.[3] Этот важный культурный проект ретроспективного показа большого количества предметов уральского чугуна и вышедший по результатам выставки каталог из 2-х книжек[4] стимулировал первую и достаточно активную волну его собирательства частными лицами и даже государственными музеями, но в 80-90-е гг. 20 в. это коллекционирование еще не имело полноценной научной базы для серьезного изучения вещевого материала. После временного спада частного интереса к коллекционированию каслинского чугунного литья в 1990-е гг., вторая и более мощная волна общественного признания этого вида русского декоративно-прикладного и промышленного искусства была мотивирована юбилейным празднованием на Урале в 2000 г. 100-летия знаменитого Каслинского чугунного павильона[5], созданного в качестве торговой витрины для Всемирной выставки 1900 г. во Франции. Коллекционный ажиотаж, который охватил в 2000-е годы российских любителей антикварного чугуна, также успешно поддержала следующая крупная выставка «Русское художественное литье из чугуна 19-20 вв. Прошлое и настоящее" в Москве, в кон. 2003-нач. 2004 г., в которой впервые очень широко и репрезентативно приняли участие коллекционеры России. Научным результатом этой выставки стали конференция Круглого стола с участием музея и коллекционеров и альбом «Художественное литьё из чугуна. Касли» по экспонатам выставки в издательской серии «Шедевры народного искусства России»[6]. Именно этот музейно-выставочный проект четко выявил географию активно формирующихся крупных частных собраний художественных изделий из чугуна. Данная выставка определила основные регионы частного коллекционирования каслинского литья в РФ: прежде всего, Москва и Подмосковье, Петербург, Калужская область (Киров), Урал (Челябинск, Екатеринбург), Ивановская область (Иваново) и Сибирь (Новосибирск). Также коллекции художественного чугунного литья в кон. 20-нач. 21 в. формировались двумя частными собирателями в Ярославле, где в настоящее время существует частный музей Джона Мостославского «Музыка и время» (открыт в 1993 г.) и Музей им. Вадима Орлова (более 250 экз. чугунного литья), открытый в кон. 2018 г. Появление в последние десятилетия целого ряда научных музейных исследований (монографий, статей, каталогов, указателей клейм), проведение научных музейных конференций и организация выставок художественного литья Урала в Екатеринбурге, Челябинске, Москве и других местах, ясно показало, что к антикварным ассортиментным отливкам Каслинского завода присутствует отношение не только как к коллекционным и инвестиционно-ликвидным предметам русской старины, но и как к культурным ценностям и культурному наследию страны. Особенно большую роль в упрочении на государственном уровне восприятия каслинского художественного литья как подлинного феномена российской промышленности 19-нач. 20 в. и как следствие этого взгляд на частные коллекции чугунного литья как на объекты, обладающие родовыми признаками культурных ценностей и культурного наследия, сыграл последний по времени проведения и беспрецедентный по масштабности, разнообразию представленных экспонатов и количеству участников выставочный проект «Искусство, рожденное огнем. Художественное литье Урала XVIII-XXI вв.» в московском музее-заповеднике «Коломенское»[7] в кон. 2015-нач.2016 г. К выставке были подготовлены два печатных издания: каталог с описанием более 1400 художественных изделий из чугуна и статьями музейных искусствоведов, указатель клейм Каслинского, Кусинского и Каменск-Уральского заводов и по результатам материалов Круглого стола выставки вышел сборник научных статей. Таким образом, в отличие от культурной ситуации в стране в кон. 20 в., в нач. 21 в. в музейных показах предметов каслинского чугунного литья самое активное участие стали принимать частные коллекционеры, представившие для всеобщего обозрения самые лучшие, редкие и интересные экспонаты своих коллекций. Это позволяет говорить о возрождении старых традиций отечественного коллекционирования, которое способствует сохранению, научному изучению и широкой популяризации отечественного искусства.

2. Скульптура «Ландскнехт, опирающийся на ружье» («Жиль Блаз»). Автор модели – Э.-Л.- О.Левек (1814-1875). Каслинский завод, 1898 г.

В двух последних музейных выставках уральского художественного литья из чугуна были представлены предметы из крупного частного собрания Москвы. Созданная в 2017 г. на его базе Галерея каслинского литья вместила в себя практически всю коллекцию художественных изделий. Экспонаты, составившие основной фонд Галереи, первоначально, в 1990-е - 2000-е гг. гг., рассматривались своим владельцем как приватная коллекция, но уже к сер. 2010-х гг. масштабность собирательской деятельности заставила задуматься о создании художественного пространства частного музея или галереи. Интересы столичного коллекционера с самого начала собирательской деятельности были обращены на старые образцы Каслинского завода и присутствовало желание собрать максимально полный дореволюционный заводской ассортимент художественного литья, насчитывающий на 1913 г. более 750 позиций. Сегодня Галерея каслинского литья в Москве существует в формате закрытого режима функционирования, все ее экспонаты в 2017–2018 гг. прошли экспертно-атрибуционное искусствоведческое исследование, были подвергнуты визуальному сравнительному анализу с аналогами из музейных коллекций, т.к. аутентичность и высокий художественно-технический уровень изготовления чугунных вещей являлись основными критериями для их отбора и приобретения. Основными источниками поступлений чугунных предметов в коллекцию всегда были антикварный рынок Москвы, покупка вещей у арт-дилеров и частных лиц, изредка – подарки, в настоящее время пополнение фондов из-за отсутствия подлинных вещей на рынке антиквариата происходит за счет покупки предметов из других частных коллекций.

3. Скульптура «Ландскнехт, опирающийся на ружье» («Роландо»). Автор модели – Э.-Л.- О.Левек (1814-1875). Каслинский завод, 1898 г. (№2 и №3 парные скульптуры)

В настоящее время московская Галерея является крупнейшим в стране современным частным собранием художественного литья Каслинского чугунолитейного завода и наглядно представляет эту область художественной промышленности дореволюционной России в ее лучших достижениях. Возможность познакомиться с предметным рядом Галереи предоставляют специально созданные с этой целью экскурсии с аудиогидом, а также научный информационный интернет-ресурс – сайт «Каслинское литье: частная коллекция», материалы которого на двух языках (русский и английский) могут быть использованы в научно-атрибуционных целях. Сайт имеет виртуальный 3D тур, работает в режиме обновления и постоянного контроля за всей имеющейся и доступной научной информацией по истории каслинского художественного литья и атрибуции отдельных предметов, его разделы пополняются фотографиями и аннотациями вновь приобретенных чугунных отливок. На примере экспонатов коллекции хорошо видна стилевая привязанность каслинских отливок к моде и вкусовым предпочтениям эпохи Историзма и русского модерна, выявляются имена скульпторов, авторов оригинальных моделей для заводского литья и мастеров-формовщиков, задействованных в создании чугунных отливок. Экспозиция Галереи насчитывает сегодня 564 предмета каслинского чугунного литья, на многих отливках указаны имена известных русских и западноевропейских скульпторов, напр., барон Клодт, Либерих, Лансере, Обер, Лаверецкий, Мен, Готье, Канова, Пош, Шинкель. Среди фамилий каслинских формовщиков, отвечавших за общее художественно-техническое качество изделий, встречаются представители всех основных заводских династий – Агеевы, Быковы, Дунаевых, Игнатовы, Кузнецовы, Лежневы, Торокины, Самойлины, Столбиковы, Тепляковы, Трофимовы, Хорошениных. С изучением каслинских предметов из чугуна приходит понимание, что художественное чугунное литье есть сложное по технологии производства промышленное искусство с большой долей ручного труда, за которым стоит синтез мастерства профессиональных художников, создавших оригинальные модели и уральских рабочих, воплотивших с максимальной точностью авторский замысел в металле.

4. Скульптурная композиция «Скандинавская борьба». Автор модели – Х. Эльмквист (1862-1930), редукция Й.-П. Молина. Каслинский завод, 1907 г.

В экспозиции Галереи каслинского литья особо выделяется так называемый «Кабинет редкостей», весь вещевой фонд разбит на несколько основных групп вещей, объединенных по функциональному, временному и сюжетно-тематическому признаку. Это предметы интерьера - скульптура, статуэтки, барельефы, медальоны, медали; различные изделия кабинетного обихода - письменные принадлежности, курительные приборы, осветительные предметы, каминные аксессуары, игры; металлическая мебель и предметы хозяйственного назначения. Внутри этих групп представлена подборка вещей по типам, жанрам и темам. В ней наиболее художественно ценными являются одиночная скульптура, многофигурные пластические композиции и статуэтки, созданные по заводским моделям с работ русских и западноевропейских скульпторов, в более редких случаях чугунные предметы были прямым цитированием популярных произведений литературы, живописи и графики.

5. Скульптурная композиция «Семейство Фавна». Автор модели – К.М. Клодион (1738-1814). Каслинский завод, 1899 г.

6. Скульптурная композиция «Клоун и наездница». Автор модели – А.А. Соловьева (раб. кон. 19-нач. 20 в.). Каслинск ий завод, 1900 г.

7. Скульптурная композиция «Кавказский пленник». Автор модели – С.А. Оссовская (раб. кон. 19-нач. 20 в.). Каслинский завод, 1901 г.

К чугунным отливкам большой редкости можно отнести многие вещи в коллекции, например, такие как настенная тарелка «Охота», столовый канделябр «Женщина с рогом изобилия» для 4-х свечей, чернильница «Бюст Пифии перед треножником» и одну из самых маленьких вещиц в художественном ассортименте завода – настольную печать «Гирька» размером 1,9х1,4х1,4 см. Среди скульптурных работ следует выделить «литературную серию» центральных героев произведений Н.В. Гоголя, А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, М. Сервантеса и И.В. Гёте. Такие фигуры и композиции, как «Манилов», «Солоха и черт», «Кавказский пленник», «Запорожец с ведьмой», «Демон» показывают отличную фактурную проработку внешней поверхности, передают в чугунной пластике узнаваемые психологические нюансы характера героев литературных произведений. Интерьерными фигурами, без которых немыслима любая коллекция этого вида декоративно-прикладного искусства, является пара «Дон Кихот» и «Мефистофель» парижского художника Ж.-Л. Готье, сделавшему ее контрастной по внешнему виду и аллегоричной по образной символике понятий «добра и зла». Отливки с изображением обнаженной женской натуры представлены фигурами разных «Купальщиц», во внешний облик которых заложено сходство с античной Афродитой - Венерой, считавшейся эталоном женской красоты и вечной молодости. К античной мифологии и истории, библейским сказаниям апеллируют и такие произведения «чугунного искусства», как скульптуры «Ариадна на льве», «Венера в раковине на дельфинах», «Парис», «Аполлон Бельведерский», «Афина Паллада», «Диана с оленем», «Меркурий» и «Фортуна», «Руфь», «Ифигения», «Юдифь». Во всех этих фигурах присутствует профессиональная отточенность пластической формы и эстетический канон красоты образа, хранящего в себе символику европейских метафорических понятий и жизненных ценностей.

8. Скульптурная композиция «Пропавшая грамота («Запорожец с ведьмой»)». Автор модели – С.А. Оссовская (раб. кон. 19-нач. 20 в.). Каслинский завод, 1900 г.

9. Скульптурная композиция «Диана с оленем». Уменьшенный повтор с римской копии   мраморной скульптуры «Артемида-охотница» Леохара (ок.400 г. до н.э.). Каслинский завод, 1892 г.

К репрезентативным произведениям относятся скульптуры с изображением царей – Петра I и Николая I. Имперская стать и монументальность образа исторической личности, преисполненной самодержавного величия, легко прочитываются в харизматичном облике конных фигур русских монархов, являющихся чугунными копиями-редукциями широко известных городских памятников Санкт-Петербурга. Обе работы вошли в последней трети 19 в. в основной тиражный ассортимент и были представлены в заводских Альбомах и Прейскурантах художественного литья Каслинского завода.

10. Скульптурная композиция «Император Александр Ш на коне». Автор модели – не известен. Каслинский завод, 1896 г.

Среди скульптурной пластики больших размеров одно из центральных мест в коллекции занимают фигуры чугунных гномов, относящихся к мифологии германо-скандинавского средневекового мира и выступающими персонифицированными символами горнозаводского дела.

11. Скульптура «Гном с ребенком». Автор модели – не известен. Каслинский завод, 1880-е гг.

К произведениям анималистического жанра в коллекции относятся более 70-ти скульптур и статуэток, показывающих, по большей части, разных домашних и диких лесных животных. Их авторами являются известные скульпторы европейской академической и русской реалистических школ - П.-Ж. Мен, П.К. Клодт, Н.И. Либерих, А.Л. Обер, Р.Р. Бах. Из интерьерной скульптуры П.-Ж. Мена следует выделить блестящую по психологической экспрессии и композиционной сбалансированности жанровую скульптуру «Кабан, затравленный собаками». Из скульптурной пластики П.К. Клодта в «золотой фонд» Галереи каслинского литья вошли композиция «Лошадь с жеребенком», скульптура «Лошадь на водопое» и известная копия статуи «Конь с попоной» на Аничковом мосту в Санкт-Петербурге. Творчество крупнейшего русского анималиста Н.И. Либериха традиционно представлено работами «Лисинский медведь» и «Собака водолаз». По легенде, в «Лисинском медведе» скульптором показан личный трофей Александра II во время императорской охоты в лесах Лисинской казенной дачи под Санкт-Петербургом. Кабинетное пресс-папье «Собака-левретка» середины 1870-х годов является примером уникальной анималистической пластики в чугуне. В старых Альбомах и Прейскурантах художественного литья Каслинского завода указание на данную вещь отсутствует. Модельный прототип маленькой скульптуры восходит к творчеству известного немецкого скульптора и теоретика искусства кон. 18 – пер. пол. 19 в. И.Г. Шадова. С каслинскими клеймами эта отливка не имеет известных аналогов в других частных и музейных коллекциях чугунного литья и известна в единственном экземпляре.
Предметами религиозного значения являются настенный барельеф «Образ Нерукотворного Спаса» по модели академика А.Е. Рокачевского, выполнявший роль чугунной иконы, и скульптура стоящего Христа, являющаяся пластической аллюзией картины «Придите ко мне» 1881 г. забытого русского художника Й. Кёлера-Вилианди.

12. Чернильница «Голова собаки». Автор модели не известен. Каслинский завод, 1903 г.

К местной каслинской классике относятся работы мастера редукции, формовщика и заводского скульптора В.Ф. Торокина, чьи модели отразили в заводском ассортименте художественные смысл русского стиля и черты народного примитива. Такие скульптуры, как «Крестьянин на пашне», «Мальчик верхом на лошади», «Литейщик за работой», коробочка «Углевоз», хотя и несут в себе лубочное понимания художественной формы и содержания, тем не менее, являются показателем таланта и художественной одаренности каслинского мастера.

Галерея показывает и такой эффектный раздел коллекции, как интерьерные декоративные вазы и самые разные кабинетные мелочи в технике ажурного литья. Среди наиболее редких экспонатов этого раздела – вазы «В стиле рококо с фавном», «У Лукоморья дуб зеленый», «Волна», «Тростники и головки», тончайшие и очень легкие рамки для фото «Лавровый венок» и «Листья, драконы, шлемы». Также следует упомянуть больших размеров настенное блюдо «Ажурное в русском стиле». Самым экзотичным кунштюком является ажурный подчасник «Избушка на курьих ножках для часов, папирос, спичек и пр.», сохранившаяся до нашего времени в единичных экземплярах. В числе художественных редкостей из чугуна дореволюционного периода такие коллекционные уникумы, как канделябры «Франко-русский союз», «Цыганка-маляр» и «Мальчик у фонарного столба, играющий в снежки», высокие подсвечники «Танцоры в фантастических костюмах», чернильницы «Наковальня кузнечная с прибором» и «Голова мастерового», кабинетные спичечницы «Карикатура (немец)» и «Карикатура (Наполеон III)», настольные печати «Голова с несколькими лицами» и «Негр», пресс-папье «Волчица, питающая детей», нож «Сучок, на нем жук» и портсигар со спичечницей «Демон и Тамара», рельеф которого передает одну из известнейших иллюстраций художника Михаила Зичи к поэме «Демон» М. Лермонтова.

13. Ваза «У Лукоморья дуб зеленый». Автор модели – П.Э. Линд (1865-1942). Каслинский завод, 1902 г.

14. Подчасник «Избушка на курьих ножках». Автор модели – М.Д. Канаев (1830-1880). Каслинский завод, 1905 г.

Начиная с кон. 2000-х гг. в коллекцию стали приобретаться наиболее редкие и интересные в художественном плане образцы каслинского литья советского периода, расширяя ассортиментный ряд интересными моделями скульпторов первой пол. и сер. 20 в. В Галерее можно увидеть отливки с авторских работ таких известных столичных и уральских скульпторов, как М.Г. Манизер, Е.А. Янсон-Манизер, В.В. Лишев, Н.В. Томский, А.И. Посядо, Е.В. Вучетич, В.Л. Симонов, П.С. Аникин, П.А. Баландин, А.С. Гилев, А.В. Чиркин. В коллекции имеются редчайшие чугунные вещи советской эпохи – бита для игры в бабки со спортивной тематикой и монументальный бюст К. Маркс» 1930-х гг., раритетные скульптурные группы «Ленин и рабфаковцы», «М.И. Кутузов и П.И. Багратион» (А.И. Посядо), выставочные скульптуры «Мастерство бессмертно» и «Мир победит» (П.С. Аникина), «Заря изобилия», «Лесопосадчица», бюст «Пионерка» (А.С. Гилева). Апофеозом советского каслинского литья и ярким образцом политизированного искусства смотрится юбилейная ажурная ваза «Слава Октябрю», выполненная в сер. 1950-х гг. к 40-летнему юбилею Октябрьской революции. Согласно провенансу чугунный артефакт был отлит заводом в нескольких экземплярах по правительственному заказу для памятного подарка наиболее выдающимся представителям высших чинов генералитета вооруженных сил СССР. Характеризуя этот уникальный предмет чугунного дела, следует исходить не из уровня и качества его исполнения, а из понимания грандиозности художественного замысла неизвестного художника. Он идеально вместил в один творческий концепт-вещь всю историю Советской власти, начиная от революции большевиков 1917 года и заканчивая прославлением 40-летнего юбилея Октябрьской революции и как тогда казалось ее полного триумфа. В ажурном и рельефном орнаменте вазы, помимо ленинских цитат и популярных лозунгов КПСС, использована хорошо понятная традиционная символика предметов искусства в виде дубовых ветвей (обозначение славы, мужества и воинской доблести), злаковых колосьев (аллегория колхозного труда), красной звезды (эмблема Красной Армии), серпа и молота (знак нерушимого союза рабочих и крестьян). Другие экземпляры этой декоративной вазы в частных или музейных коллекциях неизвестны.

В заключение следует сказать, что такое панорамное в своем художественном и временном диапазоне частное собрание предметов художественного литья из чугуна (присутствуют отливки 19 в. - нач. 21 в.), функционирующее как Галерея каслинского литья в режиме реального времени и формате 3D тура внутри интернет-сайта коллекции, свидетельствует о развитии современного коллекционирования и организации частных музеев на инновационном уровне современных компьютерных технологий с широким выходом на разные слои информационного общества. И именно это делает национальное культурное достояние в виде сохраненных для зрителя «сокровищ» из частных собраний общедоступным продуктом современного информационного ресурса, способного удовлетворять духовные потребности людей.

Основные виды клейм Каслинского завода посл. четв. 19-нач. 20 в.

 Клеймо Каслинского завода 1907 г. 

 Клеймо Каслинского завода кон. 1880-х гг.

 Клеймо Каслинского завода 1914 г.

[1]Панфилов А.Н. Культурные ценности и объекты культурного наследия: проблема унификации понятий (часть 2) // Право и политика, №3 – 2011. 
[2] Федеральный закон "Об объектах культурного наследия (памятниках истории и культуры) народов Российской Федерации" от 25.06.2002 N 73-ФЗ (с изменениями на 24 февраля 2021 года), ст. 3.
[3] Современное название музея – Музей декоративного искусства
[4] Гилодо А.А., Малаева З.Г. Каслинское художественное литье. Каталог выставки. Часть 1 и 2. — М., ВМДПиНИ, 1988.
[5] Выставка "100-летие Каслинского чугунного павильона" (Екатеринбург) в 2000 г. и Сборник «Каслинский чугунный павильон. Материалы научной конференции, посвященной 100-летию Каслинского чугунного павильона, Екатеринбург, 27 апреля 2000 г. / Екатеринбург. музей изобраз. искусств. — Екатеринбург : Изд-во Урал. ун-та, 2001.
[6] Художественное литьё из чугуна. КАСЛИ: [альбом] / [Малаева Замира Гафаровна]. – М., Интербук-бизнес, 2005.
[7] Московский государственный объединенный художественный историко-архитектурный и природно-ландшафтный музей-заповедник «Коломенское-Измайлово».